Закрыть поиск

Ленинградская симфония

12+
Дмитрий Шостакович (1906-1975)
Либретто и хореография Игоря Бельского (1925-1999)

Мировая премьера: 14 апреля 1961, Театр оперы и балета имени С.М. Кирова (ныне Мариинский театр)


Одноактный балет на музыку первой части Седьмой «Ленинградской» симфонии до мажор (1941, оp. 60). Премьера этой симфонии состоялась 5 марта 1942 года на сцене Куйбышевского театра оперы и балета. Балет, либретто и хореография которого созданы Игорем Бельским, на тот момент артистом балетной труппы театра имени Кирова (ныне Мариинский театр), был впервые представлен на сцене 14 апреля 1961 года. Оформление создавал художник-плакатист Михаил Гордон. «Ленинградская симфония» ознаменовала собой уход от реалистичности драматического балета предыдущей эпохи, 1930-х-1950-х годов, к новой, более абстрактной эстетике, в которой танцевальная структура строится сообразно музыкальной – эта эстетика получит название «хореографический симфонизм».

Балет состоит из трёх частей: «Безмятежное счастье», «Нашествие», «Реквием». Его герои – Юноша и Девушка, чью безмятежную жизнь нарушает нашествие Варваров. Ценой жизни Юноша даёт отпор врагам.

В Советском союзе этот балет ставился повсеместно. В Куйбышев спектакль пришёл в 1986 году, постановку осуществлял сам Игорь Бельский, дирижёром-постановщиком стал главный дирижёр театра Александр Говоров. Как и новая постановка 2020 года, предыдущий спектакль был оформлен по мотивам сценографии Михаила Гордона. Возвращением «Ленинградской симфонии» на самарскую сцену руководил балетмейстер-репетитор Мариинского театра Вячеслав Хомяков.

Балетмейстер-постановщик – Вячеслав Хомяков
Художник-постановщик – Андрей Войтенко (по эскизам Михаила Гордона)
Художник по костюмам – Татьяна Ногинова (по эскизам Михаила Гордона)
Художник по свету – Александр Наумов
I часть «Безмятежное счастье»

Нотная строка с автографом Шостаковича сменяется голубым панно, где несколькими линиями обозначены приметы Ленинграда – горизонтальная линия набережной Невы, арки мостов, вертикаль Адмиралтейства. Начало балета овеяно романтикой летней белой ночи.
Мужественный танец юношей оттеняет лирический дуэт героя с девушкой, подхваченный парами их сверстников. Общее движение дышит мечтательным покоем. Оно ещё продолжается, когда раздаётся тихая дробь барабана, а затем – простая мелодия – тема вражеского нашествия.

II часть «Нашествие»

Звучит тема вражеского нашествия. Декорации словно бы наливаются кровью, а на багровом фоне возникает нечто вроде звериной лапы. Безобидная поначалу мелодия, повторенная одиннадцать раз, будет набирать силу, пока не зазвучит ужасающим воем и скрежетом всего оркестра, словно образ чудовищной машины, сметающей на своём пути всё живое. Юноши уходят на фронт, а на третье проведение темы нашествия сцену заполняют варвары. Облачённые в трико цвета хаки, с рогатыми касками на головах, варвары топчут землю, нагло приплясывают, стряхивая с рук кровь. Они сеют горе и смерть. Гибнут защитники родины – юноши, никнут угоняемые в рабство девушки, застывают скорбной группой вдовы. Варвары торжествуют победу. Но в этот момент музыка резко меняется, как бы поворачивая мелодию вспять, и начинается схватка не на жизнь, а на смерть. Ползущей громаде захватчиков противопоставлены юноши-воины. Натянув руки как крылья самолёта, юноши рассекают динамическими прыжками шевелящуюся коричневую массу, а она смыкается в топочущем ходе. Герои падают, поднимаются, вновь падают.
Силы неравны, юноши раздавлены коричневой массой. Главарь варваров хищной птицей обходит поле битвы. И происходит нечто невероятное. Юноша – герой поднимается с земли. Невероятным усилием воли он сокрушает врага и застывает в позе мученика.

III часть «Реквием»

На сцене только женщины, оплакивающие погибших. Лишь на миг, как воспоминание, возникают фигуры юношей. Память о них будет вечной, но и горе, принесённое войной, неизбывно. Под занавес раздаётся тихая барабанная дробь.
Девушки падают наземь, а героиня, устремившись на авансцену, простирает к зрителям ладони. В её жесте читается вопрос: «Неужели всё может повториться?»
Солистка
Солист
Четвёрка варваров
Предатель
Девушки
Юноши

Жанр: Одноактный балет
Название: Ленинградская симфония
Продолжительность: 45 минут
Количество действий: 1
Дата премьеры: 07 ноября 2020
Возраст: 12+
Дмитрий Шостакович (1906-1975)
Либретто и хореография Игоря Бельского (1925-1999)

Мировая премьера: 14 апреля 1961, Театр оперы и балета имени С.М. Кирова (ныне Мариинский театр)


Одноактный балет на музыку первой части Седьмой «Ленинградской» симфонии до мажор (1941, оp. 60). Премьера этой симфонии состоялась 5 марта 1942 года на сцене Куйбышевского театра оперы и балета. Балет, либретто и хореография которого созданы Игорем Бельским, на тот момент артистом балетной труппы театра имени Кирова (ныне Мариинский театр), был впервые представлен на сцене 14 апреля 1961 года. Оформление создавал художник-плакатист Михаил Гордон. «Ленинградская симфония» ознаменовала собой уход от реалистичности драматического балета предыдущей эпохи, 1930-х-1950-х годов, к новой, более абстрактной эстетике, в которой танцевальная структура строится сообразно музыкальной – эта эстетика получит название «хореографический симфонизм».

Балет состоит из трёх частей: «Безмятежное счастье», «Нашествие», «Реквием». Его герои – Юноша и Девушка, чью безмятежную жизнь нарушает нашествие Варваров. Ценой жизни Юноша даёт отпор врагам.

В Советском союзе этот балет ставился повсеместно. В Куйбышев спектакль пришёл в 1986 году, постановку осуществлял сам Игорь Бельский, дирижёром-постановщиком стал главный дирижёр театра Александр Говоров. Как и новая постановка 2020 года, предыдущий спектакль был оформлен по мотивам сценографии Михаила Гордона. Возвращением «Ленинградской симфонии» на самарскую сцену руководил балетмейстер-репетитор Мариинского театра Вячеслав Хомяков.

Балетмейстер-постановщик – Вячеслав Хомяков
Художник-постановщик – Андрей Войтенко (по эскизам Михаила Гордона)
Художник по костюмам – Татьяна Ногинова (по эскизам Михаила Гордона)
Художник по свету – Александр Наумов
I часть «Безмятежное счастье»

Нотная строка с автографом Шостаковича сменяется голубым панно, где несколькими линиями обозначены приметы Ленинграда – горизонтальная линия набережной Невы, арки мостов, вертикаль Адмиралтейства. Начало балета овеяно романтикой летней белой ночи.
Мужественный танец юношей оттеняет лирический дуэт героя с девушкой, подхваченный парами их сверстников. Общее движение дышит мечтательным покоем. Оно ещё продолжается, когда раздаётся тихая дробь барабана, а затем – простая мелодия – тема вражеского нашествия.

II часть «Нашествие»

Звучит тема вражеского нашествия. Декорации словно бы наливаются кровью, а на багровом фоне возникает нечто вроде звериной лапы. Безобидная поначалу мелодия, повторенная одиннадцать раз, будет набирать силу, пока не зазвучит ужасающим воем и скрежетом всего оркестра, словно образ чудовищной машины, сметающей на своём пути всё живое. Юноши уходят на фронт, а на третье проведение темы нашествия сцену заполняют варвары. Облачённые в трико цвета хаки, с рогатыми касками на головах, варвары топчут землю, нагло приплясывают, стряхивая с рук кровь. Они сеют горе и смерть. Гибнут защитники родины – юноши, никнут угоняемые в рабство девушки, застывают скорбной группой вдовы. Варвары торжествуют победу. Но в этот момент музыка резко меняется, как бы поворачивая мелодию вспять, и начинается схватка не на жизнь, а на смерть. Ползущей громаде захватчиков противопоставлены юноши-воины. Натянув руки как крылья самолёта, юноши рассекают динамическими прыжками шевелящуюся коричневую массу, а она смыкается в топочущем ходе. Герои падают, поднимаются, вновь падают.
Силы неравны, юноши раздавлены коричневой массой. Главарь варваров хищной птицей обходит поле битвы. И происходит нечто невероятное. Юноша – герой поднимается с земли. Невероятным усилием воли он сокрушает врага и застывает в позе мученика.

III часть «Реквием»

На сцене только женщины, оплакивающие погибших. Лишь на миг, как воспоминание, возникают фигуры юношей. Память о них будет вечной, но и горе, принесённое войной, неизбывно. Под занавес раздаётся тихая барабанная дробь.
Девушки падают наземь, а героиня, устремившись на авансцену, простирает к зрителям ладони. В её жесте читается вопрос: «Неужели всё может повториться?»
Солистка
Солист
Четвёрка варваров
Предатель
Девушки
Юноши

Политика обработки данных
Наверх