Мастер и Маргарита

В главных ролях:

Пилат – Сергей Лейферкус, народный артист РСФСР, лауреат Государственной премии СССР.
Приглашённый солист Михайловского театра
Выступает в театрах:
Королевская опера Ковент-Гарден,
Метрополитен опера,
театр Колон в Буэнос-Айресе,
театр Ла Скала,
Парижская национальная опера,
Венская государственная опера,
театр Шатле в Париже,
театр Лисео в Барселоне,
Немецкая опера в Берлине

Левий Матвей – Михаил Губский, солист Московского театра «Новая Опера» имени Е.В. Колобова, приглашённый солист Государственного академического Большого театра, заслуженный артист России
В 2007-2011 — художественный руководитель Самарского академического театра оперы и балета. В 1993 возглавил созданную им  Экспериментальную центральную хоровую школу Самары. С  2004  является организатором и художественным руководителем музыкального фестиваля «От сердца к сердцу».
Выступает в оперных театрах Регенсбурга, Сантьяго, Будапешта, Осло, Палермо.

Дирижёр – Евгений Хохлов, лауреат международного конкурса

---

Опера Сергея Слонимского «Мастер и Маргарита» Самарского академического театра оперы и балета им. Д.Д. Шостаковича удостоена специальной премии «Маэстро» в рамках XXXI Российской национальной театральной премии «Золотая маска».

Премия «Маэстро» учреждена впервые. Право выдвижения кандидатов на её соискание и окончательное решение о присуждении принадлежит сопредседателю СТД РФ (ВТО), главе Большого и Мариинского театров, дирижёру народному артисту РФ Валерию Гергиеву.

Почётную награду на церемонии вручения «Золотых масок», которая впервые проходила в Казани, получил художественный руководитель и главный дирижёр театра Евгений Хохлов.

IX Национальная оперная премия «Онегин» в номинации «Событие. Традиции» (2024)

Опера «Мастер и Маргарита» Сергея Михайловича Слонимского была написана в 1972 году. Слонимский был первым, кто музыкально интерпретировал этот сюжет. Значительно позже были созданы одноименные оперы Евгения Глебова (1992) и Александра Градского (2009).

Сергей Слонимский приступил к работе в 1966 году сразу по прочтении первой публикации романа в журнале «Москва». В 1972 году первый акт оперы был исполнен на сцене Ленинградского Дома композиторов. В зале присутствовали Георгий Товстоногов, Евгений Мравинский, Давид Ойстрах и Геннадий Рождественский, который стоял за дирижерским пультом.

Сразу по исполнении на «Мастера и Маргариту» был наложен запрет. «На следующий день в 10 утра в Союз композиторов позвонили и приказали размагнитить запись, – вспоминал Слонимский. – Но я по совету Рождественского пришел в 9 утра и переписал».

По счастливой случайности в том же 1972 году с «Мастером и Маргаритой» познакомились Светлана Петровна Хумарьян (тогда — заместитель начальника по областному управлению культуры Куйбышевской-Самарской области) и главный режиссер Куйбышевского театра оперы и балета Борис Александрович Рябикин. В обкоме партии было выхлопотано разрешение на постановку оперы, однако иные обстоятельства все же воспрепятствовали этой постановке.

Только в мае 1989 года под управлением дирижера Михаила Юровского «Мастер» прозвучал в Москве. Это было концертное исполнение, не задействующее в полной мере возможности оперного театра. Сценическая же премьера состоялась в Гамбурге в 2000 году, но в переводе на немецкий язык, что, строго говоря, не вполне соответствовало оригинальному тексту.

Самарская постановка «Мастера и Маргариты» (2023) станет первым полномасштабным сценическим воплощением этой оперы в России!

По указанию Слонимского, «Мастер и Маргарита» – камерная опера в трех частях. Вместо обычного симфонического оркестра в ней используется принцип инструментального театра, где каждый инструмент трактуется как спутник действующих персонажей. Также в опере ощутимы черты лирико-психологической драмы, рок-оперы, а также элементы флорентийской оперы- начала XVII века – первых образцов оперного жанра.

Оригинально драматургическое решение «Мастера и Маргариты». Оно перекликается с композицией «Страстей по Матфею» Иоганна Себастьяна Баха. Аналогично «Страстям» опера открывается со сцены распятия, кульминация которой находится во втором акте, а монолог-повествование Маргариты подобен партии Евангелиста.

Как и в романе, время оперы протекает в двух измерениях – в мире евангельского повествования и в Москве 1920-30-х гг. Это «горизонтальный» аспект действия. Присутствует также и «вертикальный» аспект соотношения сцен, когда некоторые из них звучат синхронно, отражая одну сюжетно-сценическую ситуацию через другую.

Музыкальный руководитель и дирижер-постановщик — Евгений Хохлов
Режиссер-постановщик — Юрий Александров
Художник-постановщик — Сергей Новиков
Художник по свету — Ирина Вторникова
Хормейстер-постановщик — Максим Пожидаев
Балетмейстер-постановщик — Надежда Калинина