• Заслуженный артист России (2020) • Лауреат ХI Международного конкурса артистов балета и хореографов в категории «артист балета» (Москва, 2009, 1-я премия) • Лауреат Международного конкурса Vaganova-Prix (Санкт-Петербург, 2002) • Обладатель учрежденной журналом «Балет» премии «Душа танца – 2008» в номинации «Восходящая звезда» • Обладатель ежегодной международной премии «За искусство танца им. Леонида Мясина» (Позитано, Италия, 2008) • Обладатель стипендии Zegna – Mariinsky New Talent Awards (Лондон, 2008) • Лауреат Международной балетной премии «DANCE OPEN» в номинации «Мистер Выразительность» (2014)
Родился в Ленинграде. Окончил Академию Русского балета им. А.Я. Вагановой (класс педагога В.И. Афанаскова) в 2003 году. В этом же году был принят в труппу Мариинского театра, с 2011 года – премьер.
В репертуаре: «Сильфида» (Джеймс, юноши) – хореография Августа Бурнонвиля в редакции Эльзы-Марианны фон Розен; «Жизель» (граф Альберт, классический дуэт из I акта) – хореография Жана Коралли, Жюля Перро, Мариуса Петипа; «Корсар» (Али, Ланкедем) – постановка Петра Гусева на основе композиции и хореографии Мариуса Петипа; «Баядерка» (Солор, Золотой божок) – хореография Мариуса Петипа в редакции Владимира Пономарева и Вахтанга Чабукиани; «Спящая красавица» (принц Дезире, принц Шарман) – хореография Мариуса Петипа, реконструкция спектакля 1890 года, постановка Сергея Вихарева; «Спящая красавица» (принц Дезире, женихи Авроры) – хореография Мариуса Петипа, редакция Константина Сергеева; «Лебединое озеро» (принц Зигфрид, pas de trois, шут, неаполитанский танец) – хореография Мариуса Петипа и Льва Иванова, редакция Константина Сергеева; «Раймонда» (Жан де Бриен, Grand pas) – хореография Мариуса Петипа, редакция Константина Сергеева; Grand pas из балета «Пахита» – хореография Мариуса Петипа; «Дон Кихот» (Базиль) – балет Александра Горского; «Пробуждение Флоры» (Зефир) – хореография Мариуса Петипа, реконструкция спектакля 1894 года; балеты Михаила Фокина «Карнавал» (Арлекин), «Видение розы» (Призрак розы), «Шехеразада» (Раб Зобеиды), «Шопениана» (Юноша); «Бахчисарайский фонтан» (Вацлав, польские юноши) – хореография Ростислава Захарова; «Барышня и хулиган» (Хулиган) – хореография Константина Боярского; «Щелкунчик» (Щелкунчик-принц) – хореография Василия Вайнонена; «Ромео и Джульетта» (Ромео) – хореография Леонида Лавровского; «Ленинградская симфония» (Юноша) – хореография Игоря Бельского; «Легенда о любви» (Ферхад, друзья Ферхада) – хореография Юрия Григоровича; балеты Джорджа Баланчина «Драгоценности» («Изумруды», «Рубины», «Бриллианты»), Фортепианный концерт № 2 (Ballet Imperial), «Симфония до мажор» (III. Allegro vivace), «Тема с вариациями», «Шотландская симфония», Pas de deux на музыку Чайковского, «Блудный сын» (Блудный сын), «Аполлон» (Аполлон); «Юноша и Смерть» (Юноша) – хореография Ролана Пети; «В ночи» – хореография Джерома Роббинса; «Этюды» (солист) – балет Харальда Ландера; «Шурале» (Али-Батыр) – хореография Леонида Якобсона; «Манон» (предводитель нищих, молодые господа) – хореография Кеннета Макмиллана; балеты Фредерика Аштона: «Сильвия» (Аминта) и «Маргарита и Арман» (Арман); «Пять танго» – хореография Ханса ван Манена; «Ундина» (Маттео) – хореография Пьера Лакотта; «Щелкунчик» (Щелкунчик-принц) – постановка Михаила Шемякина, хореография Кирилла Симонова; балеты Алексея Ратманского «Золушка» (Принц), «Конек-Горбунок» (Иван-дурак), «Анна Каренина» (Граф Вронский); «Головокружительное упоение точностью» – хореография Уильяма Форсайта; Without – хореография Бенжамина Мильпье; «Парк» (солист) – хореография Анжелена Прельжокажа; «Инфра» – хореография Уэйна МакГрегора; «Медный всадник» (Евгений) – хореография хореография Ростислава Захарова, Юрия Смекалова; «Пахита» (Андрес) – Юрия Смекалова, реконструкция хореографии Мариуса Петипа и постановка Grand pas Юрия Бурлаки; «Петрушка» (Петрушка) – хореография Владимира Варнавы; «Игра в карты» (Джокер) – хореография Ильи Живого; «Пионерская сюита» – хореография Александра Сергеева.
Также в репертуаре: Pas de deux из балета «Венецианский карнавал» – хореография Мариуса Петипа; Grand pas classique – хореография Виктора Гзовского; «Гопак» – хореография Ростислава Захарова, Pas de deux из балета «Бабочка» – хореография Марии Тальони, возобновление Пьера Лакотта, Pas d'action из балета «Лауренсия» – хореография Вахтанга Чабукиани; балеты Юрия Смекалова «Камера обскура» (Бруно Кречмар), «Орфей в подземном царстве» (Орфей), «Расставание», «Реквием Нарциссу», Ne me quitte pas; «Балет 101» – хореография Эрика Готье; «Сохраняйте спокойствие» – хореография Владимира Варнавы.
Первый исполнитель партий Зефира («Пробуждение Флоры», реконструкция спектакля Мариуса Петипа и Льва Иванова 1894 года, возобновление Сергея Вихарева, 2007) и Арлекина («Карнавал», реконструкция спектакля Михаила Фокина 1910 года, возобновление Сергея Вихарева, 2008).
Участник гала-концертов: к 70-летию выдающегося танцовщика Мариса Лиепы (Москва, Кремлевский дворец, 2006), «Большой театр. Мариинский театр» (Токио, 2007, 2009), Malakhov and Friend (Берлин, 2008), Ballettisimo (Гвадалахара, 2008), DANCE OPEN (Санкт-Петербург, 2010, 2014), Nureyev and friends (Вена, 2012), Stars of the 21st century (Париж, Нью-Йорк, 2012). Постоянный участник концертов, организуемых Фондом Мариса Лиепы, а также гала-концертов в Казани, Уфе и Новосибирске. В 2012 году в Большом театре исполнил партию Принца Зигфрида в балете «Лебединое озеро» в хореографии Юрия Григоровича. В мае 2014 года дебютировал в Американском театре балета в партии Солора в балете «Баядерка» (редакция Натальи Макаровой), в мае 2015 там же исполнил партию Альберта в «Жизели». C 2016 года премьер Баварского государственного балета.
В марте 2019 года в рамках проекта Мариинского театра «Мастерская молодых хореографов» Владимир Шкляров совместно с Александром Челидзе подготовил постановку «Шум мыслей» на музыку Бхимы Юнусова и принял участие в ее исполнении.
В Самарском академическом театре оперы и балета: Владимир Шкляров – постоянный участник Фестиваля классического балета имени Аллы Шелест.
Исполнил главную партию – короля Юлия – в мировой премьере балета Юрия Смекалова на музыку Михаила Крылова «Три маски короля» на первом спектакле в Самаре 15 февраля 2019, а также на гастролях в Москве на сцене МХАТ имени Максима Горького 24 февраля 2020 года в рамках Фестиваля Будущего Театра.
Политика обработки данных
Этот сайт использует сбор метрических данных и другие технологии, чтобы помочь Вам в навигации, а также для предоставления лучшего пользовательского опыта и анализа использования наших продуктов и услуг.